How about?

Hoe is het eigenlijk met het houten boekje van vorige week. Goeie vraag, eigenlijk weet ik het niet. Ik dacht dat ik het helemaal in mijn hoofd had, omdat ik het niet weer zwart wilde maken heb ik voor groen gekozen maar eigenlijk ben ik er niet zo tevreden over. Het is niet helemaal de kleur, dus ik zit nu ernstig te denken om het geheel over te schilderen. Of ik moet verder gaan op deze manier en er nog wat laagjes opzetten met het risico dat ik mijn structuur kwijt ben. Ik weet het niet hoor, op de een of andere manier is groen niet mijn kleur????

How about the wooden book from last week? Good quest but I actually don’t know. I thought in had it all figured out, because I don’t want to use black again, I chose green but I am not satisfied about it. It isn’t THE colour, so I seriously doubt to paint everything over again. Or I have to go on this way and painted more layers with the risk of loosing the structure. I don’t know what it is, I think green is not really my colour???

Learning young

Vandaag kwam Evi spelen en je weet wat ze zeggen: Jong geleerd..... Heerlijk als je ze zo bezig ziet. Tussendoor heb ik ook nog iets geprobeerd te doen maar dat wilde niet zo:-)

Today Evi came to play and you know what they say:What they learn at a young age....Delightful to see her busy like that. In between I tried to do some work of my own, but that didn't work:-)

ATC's and postcards

Deze week heb ik dankzij de kniehevel wat ATC’s en kaarten kunnen maken. Door goed gebruik te maken van de kniehevel kan dat zelfs met een arm! Nu heb ik wel een naaimachine die aardig op koers blijft en je niet vaak hoeft te corrigeren, dat scheelt heel veel. Ik heb alle stof opgebruikt die ik nog van demonstraties met Trapsuutjies etc. over had. Zo langzamerhand raak ik weer een beetje door mijn stof heen, het wordt tijd dat de zomer komt zodat ik weer kan gaan verven:-)

This week I managed to make some ATC’s and postcards thanks to my knee siphon. By using it in the right way I could even operate with one arm! Now, I do have a sewing machine that keeps very steady on it’s course, so I don’t have to correct a lot, which is comfortable. I use all fabric that is left from demonstrations with Trapsuutjies. Little by little I am using up all my dyed and painted fabric, it is time for the Summer so I can do some fabric dyeing again :-)

Papers

De afgelopen dagen ben ik bezig geweest met papier maken voor een boekje. Ik bedoel eigenlijk dat ik bestaand papier heb gepakt en dit bewerkt heb met inkten, aquarel verf en biester (biester is iets wat gebruikt word door kunstschilders)
Het duurt een paar dagen voordat de vellen papier klaar zijn, er zitten ongeveer 6 lagen verf op. Maar nu ben ik dan ook heel tevreden met het resultaat. Ik vind die warme zachte kleur erg mooi.
Dit is dus de basis en ik twijfel nu of ik eerst het boekje in elkaar ga zetten of de bladzijden nog los laat zodat het mij ruimte geeft om te stikken. Voor de kaft heb ik een vezel gekozen, die past bij de naturel kleuren. De pagina’s wil ik verder bewerken maar wel zo dat je nog genoeg van de mooie ondergrond ziet. Iets om verder over na te denken…

The past days I was busy making paper for a new book. I mean that I took normal paper and painted it with ink, aquarelle paint and biester (biester is something that art painter’s use, I couldn’t find an English translation)
It takes a couple of days before the paper is ready; there are about 6 layers of paint on it. But now I am very satisfied with the result. I like the sot, creamy colour very much.
So, this is the base and I now doubt if I am going to sew the book first or leave the page like this that gives me room to stitch. For the cover I choose a fiber, which combines well with the natural colours.
I want to develop the pages further maybe with embroidery but I want to see the beautiful background also. Something to think about…..

Bij experimenteren gaan er ook regelmatig dingen mis. Al kun je je afvragen wat misgaan betekend? Wanneer gaat er iets daadwerkelijk mis zodat het niet meer te herstellen valt? Dat kan inderdaad voorkomen, de enige oplossing is dat je je oorspronkelijke idee loslaat. Vergeet wat je eigenlijk in gedachten had, leg het werk desnoods weg voor een poosje. Kijk er dan op terug en voeg een nieuwe laag toe. Als je vast zal blijven houden aan je oorspronkelijke idee is je werk pas echt mislukt.
Deze week deed ik proeven met de groene patina, ik zag geen verschil en beschouwde mijn proef als mislukt. (Overigens heb ik nog geen tijd gehad om de proef over te doen, dat komt wel.) Zoals ik al zei, misschien had ik een donkere onderlaag moeten nemen? Tja en wat als je dus in plaats van een donkere onderlaag een donkere toplaag neemt? Dus heb ik voorzichtig wat donkere verf toegevoegd (laag twee) en daarna heb ik wat tekststempels gebruikt (laag drie) De proefjes zijn nu klaar om tot ATC omgeturnd te worden. Conclusie, als ik vast had gehouden aan mijn patina idee was dit werk mislukt. Tot zover dus mijn visie op mislukkingen. Ik gebruik dit gegeven regelmatig, ik hou namelijk niet van mislukkingen en probeer alles altijd weer positief om te slaan maar nu een lastige….overigens beschouw ik dit ook als uitdaging!!! Ik heb een stuk Lutrador geverfd met een donkere kleur, erover heen crackle medium en een toplaag, gebeurde helemaal niets! Een beetje gefrustreerd heb ik het oppervlak bewerkt met een paletmes tot deze structuur….mislukt dus. Vandaag heb ik hetzelfde gegeven herhaald op canvas, maar ik heb de toplaag verdund met water, deze keer kreeg ik een prachtige crackelee. Rijst bij mij de vraag: ligt het aan de Lutrador of was de verf de eerste keer te dik? Hoe breng ik een huwelijk tot stand tussen stof en verf en wat ga ik nu met mijn mislukte Lutrador doen, met andere woorden: wat wordt mijn tweede laag?

During experimenting there are also things that goes wrong. Although you can ask yourself what is the meaning of wrong? When does something goes wrong so badly that it is damaged beyond repair. It is possible, the only solution is to skip your original idea. Forget what you had in mind, if necessary put it away for a while. Look back at it and add another layer. If you keep holding on to your original idea, sure your work has failed. This week I did a test with the green patina, I didn’t see no difference and consider my test failed. (By the way, I didn’t had the time yet to repeat the test, but it will come) So, like I said before, maybe I should had taken a darker colour underneath? So, what if you take instead of a darker colour underneath, a darker colour on top? I carefully added some dark paint on it (layer two) and after that I used some text stamps on it (layer three) The test are now ready to become ATC’s. Conclusion: if I stick on my patina idea, this piece had failed. So far my vision on failures. I use this factor often, I actually don’t like failures and I am, always trying to turn thing for the best, but now I have a tricky one…although I consider this as a challenge!!! I painted a piece of Lutrador with a dark colour, added some crackle paint and a top layer of paint, nothing happened! A bit frustrated I attacked the surface with a palette knife till it became this structure…so, failed. Today I did the same thing on canvas, but I diluted the paint with water, this time I got a beautiful crackle. Now I ask myself this question: Was it the Lutrador or was the paint too thick the first time? How do I accomplish a marriage between fabric and paint this time and what am I gonna do with the failed piece of Lutrador, in other words: What do I use for a second layer?

Lost Track?

Ik kan me voorstellen dat jullie af en toe de draad kwijt raken waar ik allemaal mee bezig ben. Om eerlijk te zijn: ik kan mezelf niet eens bijhouden. Momenteel ben ik bezig met de verfexperimenten en terwijl het een ligt te drogen ben ik boven weer al met iets anders bezig omdat ik beneden niet verder kan, ha, ha. Snappen jullie het nog? Dat betekend dat ik een heel klein beetje zelf het overzicht kwijt ben. Volgend weekend is de tentoonstelling van TeXui in Middelbeers, dat heeft nog wat tijd en aandacht nodig. Ik moet vandaag echt de zending voor CYBER FYBER klaar maken anders red ik het niet met de post. Gelukkig staat er dit weekend helemaal niets op het programma dus kan ik even lekker doorwerken en ga ik eerst eens een goede inventarisatie maken wat er allemaal nog af moet.
Dit is mijn experiment van vandaag, polyestervlies met medium en verf. Ziet er toch anders uit als Pelmet met medium en verf, een stuk ruwer en neemt meer medium op? Hmmm……daar moet ik eens over nadenken. Het geheel is gestikt op handgeschept papier.

I realize that you sometimes loose completely track what I am doing at the moment. To be honest: I can’t even cope with myself at the moment. I am now busy with the paint experiments and while one thing is out to dry, I am already upstairs busy with something else because I can’t go further with the piece downstairs, ha, ha. Can you follow me? It means that lost my survey a bit. Next weekend is the exhibition from TeXui in Middelbeers, this also needs my attention. And I have to make my work for CYBER FYBER ready and take it to the post office. I have nothing on my agenda this weekend so I can work a lot:-) First I am going to make a good list from all the things that need finishing. This is my experiment of the day, polyester fleece with medium and paint. Looks quite different than the Pelmet with medium, the surface is more rough and takes more medium? Hmmm…let me think about that.

For Judy: I can't replay because your mail adres is not known by Blogger. But the answer is: you have to experiment with all kinds off mediums, heavy or matt, it doesn't matter.

Experiments

Mijn doel van de verf experimenten op het moment is onderzoeken hoe verschillende verfsoorten op elkaar reageren. Er zijn er die goed met elkaar samengaan maar er zijn ook verfsoorten die elkaar afstoten. Met dit gegeven kun je natuurlijk veel gaan spelen, bijvoorbeeld met het stuk op de bovenste foto. Dit is pearl verf met daarover heen zijdeverf. Beide verfsoorten waren nog nat maar mengden zich niet. Ik heb ook een tekening met gewone wasco gemaakt op Lutrador en direct daarover heen zijdeverf gespoten. De tekening blijft er gewoon op staan (wat ik ook al verwacht had) wel zie je als je er een wat donkerdere kleur op spuit, de kleur van de wasco veranderd wat bij het lichte geel dus niet gebeurd. Dat er ook dingen misgaan zie je bij de proeven met metal effects. Ik heb een proef gedaan met twee verschillende soorten basis verf, dit heb ik laten drogen en de stroken door tweeën geknipt. De ene helft heb ik met patina groen ingesmeerd en de ander helft met patina blauw. Helaas zie je nauwelijks verschil, ik zit me nu af te vragen of ik de ondergrond niet eerst een donkerdere kleur had moeten geven? Dat betekend dat ik nog verder moet gaan experimenteren ermee. Zoals je ziet heb ik nog een hele stapel met stukken Lutrador liggen dus ik kan nog vooruit. Ik gebruik met opzet steeds hetzelfde materiaal zodat ik goed kan vergelijken. Wat ik ook heb gedaan is de Evolon verven die ik in Engeland heb gekocht. Ik begon met verven op de goede kant (niet zichtbaar, ik heb gewoon een kant gekozen) maar doordat er per ongeluk wat verf op de tafel was achter gebleven zag ik ineens verf er doorheen komen in een heel andere kleur. Dit gaf een apart effect, waar ik dus gebruik van ben gaan maken. Ik heb zowel aan de voorkant als aan de achterkant verf gespoten, wat me opviel is dat dezelfde kleur op de achterkant er op de voorkant er heel anders uit kwam te zien. De achterkant mengde beter met de basisverf als de voorkant. Ik vraag me af of er een voor en een achterkant aanzit? Dat is het leuke van experimenteren, er komen altijd nieuwe vragen boven die je weer uit moet zoeken :-)

My goal for the paint experiments at the moment is finding out how different paints react o none another. There are paints that blends well and there are paints that repulse each other. With this in mind you can play with different paints, like the piece in the top picture. This is pearl paint with silk paint. Both paints where wet but didn’t blend together. I also made a drawing with normal wax crayons on lutrador and sprayed some silk paint over it. The drawing stays (which I expected) but you see a difference between the dark colour on the wax crayons and the yellow colour, the dark colour changed the colour of the wax and the yellow didn’t. Sometimes things also go wrong as you see in the tests with metal effects. I did a test with two different base paints; I let them dry and cut them in half. One half I painted with patina green and one half with patina blue. But you can hardly see the difference, I am now wondering if I had to colour the background first with a darker colour? That means that I have to do more experimenting. Like you see; I have a whole pile with background for experiments, so I can go on. I use for each experiment the same material so I can make a good equation. What I also did was painted the Evolon that I bought in England. I started painting on the right side (you can’t see what is the right side, I just picked one) but accidently there was some paint left on my working table, so suddenly the paint appeared on the front. It was a nice effect, so I used that also. I sprayed paint on the front and the back of the Evolon, and it surprised me that the same colour on the back was very different on the front. The back blended a lot better, I now wonder if it has a real back and front? That is the fun thing from experimenting, there are always new questions that you have to solve:-)

Ik ben een beetje doorgeslagen wat TIF betreft. Ik heb een lap gezeefdrukt met positief/ negatief en heb er toen maar een hele quilt van gemaakt. Het positief/ negatief komt er niet zo goed uit op de foto. Dat moet je echt van dichtbij zien. De Trapsuutjies verf werkt prachtig om transparant en dekkend door elkaar te gebruiken. Ik had voor mezelf dit jaar het doel gesteld van strakke rechthoekige quilts af te stappen, maar ik moet eerlijk bekennen dat ik dat knap lastig vind. Dit is echt het begin, maar ik moet daar echt nog aan werken. Dat is een van de redenen dat ik ook kleiner wil gaan werken, bij grote quilts anders wordt het ophangen lastiger. Ik ben erg benieuwd naar de mei opdracht van TIF.

I run on with the TIF assignment. I screen printed a fabric with positive/negative and before I know it, it turned into a whole quilt. The positive/ negative is not so clear to see on the picture. You have to see it up-close. The Trapsuutjies paint works very well transparent and covered mixed. I set a goal for myself this year to get rid of the rectangle quilts, but I have to confess that I find it very hard. This is only the beginning, but I really have to work on it. I always feel the need to outline a piece. That is also one of the reasons that I want to work smaller, with large quilts it is very hard to hang them. I am very curious what TIF may brings us.

Part II

Ik zat even te twijfelen wat ik jullie eerst zou laten zien, toch maar gekozen voor het tweede stuk van TIF. Dit stuk had ik in eerste instantie goud geschilderd. Dank zij Mieke heb ik een Thaise krant gekregen, de letters zin prachtig. Ik hoop maar dat er niets geks te lezen
staat :-) Net als bij het stuk van gisteren, deze is een stuk donkerder in het echt, de stukken zijn heel erg moeilijk te fotograferen.

I doubted a second what I would show you first and I choosed for the second piece from TIF. This piece I painted gold at first. Thanks to Mieke I got received a Thai news paper, I love the letters. I just hope there is nothing weird to read:-) Like the other piece, this one is a lot darker in real it is so hard to photograph.

Recycled

Deze keer heb ik toch Sharon B. wel heel letterlijk genomen. Take it Further…Ik ben echt een stapje verder gegaan. Iedereen die me een beetje kent weet dat ik een enorme koukleum ben en dat ik ook helemaal niet van ijsbloemen hou of van welke vorm van kou dan ook. Ik was ook niet helemaal tevreden met het resultaat, niet bepaald mijn kleur maar wel volgens de opdracht. Dus zondagavond heb ik het stuk eerst in tweeën geknipt, en daarna verf er over heen gedaan. Een uur later had ik er weer al spijt van, dit was ook echt niet wat ik bedoelde. Dus besloot ik om er nog een laag over heen te smelten, beetje zonde van het quiltwerk maar goed, anders blijft het ook liggen. Ik heb over beide delen een laag zwarte Angel wire gesmolten, doordat ik ook beide delen anders had geverfd ging dit ook in de ondergrond meespelen. Het tweede stuk moet ik nog afmaken, dit is het eerste deel. Waarschijnlijk verklaren jullie me nu helemaal voor gek, maar ik ben er erg blij mee:-) In het echt is het een stuk donkerder, op het hart na dan. Op de foto komt het wat meer vlekkerig over.

This time I took Sharon B very literally. Take it Further…I took the piece one step further. Anyone who knows me, know that I am not fond of ice flowers and anything that has to do with cold. I was not completely satisfied with the TIF result, not actually my colours but confirm the assignment. So Sunday evening I cut the piece in half and put some paint over it. After an hour I regret it already, this was also not what I wanted. So I decided to add another layer, a bit pity for the quilting but otherwise it stays on the shelf also, so who cares about the quilting? I put a layer of black Angel wire on both the pieces; but because I painted both the pieces in a different colour this also mixed with the background. I have to finish the second part tonight, this is the first part. You probably all think I lost my mind, but I am very pleased with it:-) In real it is much darker, except for the hart. On the picture it seems more stained than it is.

Pigments

Voordat mijn vader naar Frankrijk ging heeft hij mij een doos vol met onduidelijke pigmenten gegeven. Ik weet niet eens waar hij ze eigenlijk voor gebruikte. Vorige week sprak ik af met Annette dat we eens gingen kijken wat het nu precies was. Je had ons bezig moeten zien. We hebben echt van alles gemengd er mee, het zag er niet uit. Het verft in ieder geval heel erg goed op je handen:-) Drogen doet het ook enorm slecht, er zit best veel olie in volgens mij. In ieder geval is het resultaat wel heel erg mooi.

Before my dad went to France; he left me a large box with undefined pigments. I don’t even now where he used them for. Last week Annette and I planned a day to work with them, just to see what they look like. You should have seen us. We really mixed it with anything we could find, it looked so weird. One thing is sure: it’s is great ways to dye you’re hands :-) Drying was also trouble; I think there is a lot of oil in it. I like the result though!

Layers V

before
after

Dinsdag: Nog een klein Layers stuk, ik dacht dat wanneer ik twee contrasterende kleuren zou nemen, dit wel eens heel mooi uit zou kunnen pakken. Niet dus! In ieder geval niet mijn kleuren. Misschien moet ik nu terug naar mijn eerste uitgangspunt van een aantal jaar geleden, de organza verven? In principe wil ik niet de ondergrond mee verven?

Woensdag: Deze notities maakte ik gisteren voor dat ik ging verven. Zie hier het resultaat. Ik heb een poos zitten dubben welke kleur ik zou gebruiken, omdat er al een rode stof als laag tussen zit.
Zo vind ik hem een stuk beter. Meer levendig.

Thuesday: Another Layers piece, I thought that when I took two contrasting colours of fabric, this could turn out very nice, but it didn’t! Not my colours actually. Maybe I have to go back to my first idea from a couple of years ago, painting the organza. But I don’t want to paint the background?
Wednesday: This notes I made yesterday before I started painting. This is the result. I doubted a while which colour I was gonna use, because there was one layer of red fabric all ready I choose for red paint. I like it better like this. More lively.

Now I have to explain something about the piece from yesterday; Debbi and Doreen both find me too hard for myself :-) They are both right. I learned during my textile education to be very critical (this education lasted three years, followed by an exam) We also studied History of Art in the afternoon, had to analyse all kinds of art, also the pieces we made ourselves. One off the things we learned is to look very carefully at a piece. What is the focus point? What part takes you’re attention first? Is the surface so designed that you’re attention goes over the whole piece? What does attract you in this piece? I still work in that way. When I make a piece I always analyse it very carefully, for me it is a continual learning process. (lucky me, I am still growing :-)) I need to get myself focussed. Any artist who constantly repeat his/ herself is getting boring, if you see one piece, you see them all. ( that is my opinion) I don't want to repeat myself, I go on till I am satisfied, till I know why some things work while others don't.The following piece I make has to be without the things I didn’t like in the previous piece. So looking back on the Layers IV piece: there is no focus point, I find the flat surface very dull; there is no tension. It is like a bought fabric. I don’t want that in a piece. There has to be some excitement. Sure, I like the surface but there is something missing. I will leave it on my desk for a while, maybe it will come to me? Now I am curious, how do you look at you’re work, are there more people who work like this?

Cards

Van mijn plannen met de kerstdagen is weinig terecht gekomen, ik heb geen boek open gehad. Er kwam iedere keer van alles tussen, dus gok ik maar op dit weekend. Ook van werken is niet veel terecht gekomen helaas. Ik heb nog wat polyester op maat gesneden voor nieuwe ATC’s en kaarten maar zelfs dat kreeg ik niet af. Om eerlijk te zijn zal ik ook weer blij zijn als alles weer normaal is, wanneer de feestdagen over zijn bedoel ik. Gewoon weer lekker aan de slag….Ik heb nog zoveel plannen voor 2008!!!! Maar daar zal ik jullie volgend jaar meer over vertellen:-)

Voor deze kaarten heb ik vandaag nog heel even tijd gehad, ze liggen nog te drogen. Polyester vlies, kant en verf.

From all the plans I made for Christmas is not so much achieved, I didn’t had a change to open any book. Every time there was something else that interrupted my plans, so I hope this weekend. Unfortunately, I had no work done either. I cut some polyester for ATC’s and Cards, but even that was not ready. To be honest I’ll be glad when everything is back to normal, I mean when the celebrations are over. Just go back to work again….I have so many plans for 2008!!! But that is something I keep for later :-) I tell you all about that in the New Year.

I had spend a little time on this cards today, they are still drying. Polyester fleece, lace and paint.

Working and Reading

Vrijdag met ik met Laura, Annette en Hella naar boekhandel van de Moosdijk in Someren geweest. Ik heb weer een aardig stapeltje gekocht. (kerstkadootje voor mezelf) Dus vandaag was het lezen, werken, lezen. Ik heb eindelijk een aantal kerstkaarten klaar, veel te laat zoals gewoonlijk. Verder heb ik nog een klein canvas opnieuw geverfd, maar ik ben er nog steeds niet echt tevreden over. Misschien moet er nog een laagje over heen?

Friday I went to bookstore van de Moosdijk in Someren with Laura, Annette and Hella. I bought a lovely stack of books. (Christmas present for myself) So today I spend the day reading, working, reading. I finally finished some Christmas cards, to late as usual. And I painted another layer on a little canvas, but I am still not satisfied. Maybe it needs more layers of paint?

Boxes

Naast de voorbereiden van een aantal quilts heb ik gisteren nog wat geschilderd. Op mijn werk werd een seminair georganiseerd met als thema India. De gasten kregen allemaal een doosje met curry poeder erin. Er bleven een heleboel doosjes over die verdeeld werden onder het personeel. Wel grappig om te zien die kleine blikken doosjes. Ik heb er met het lijmpistool van alles op gelijmd en heb gisteravond het eerste laagje verf er opgezet. Een doosje is al wat verder klaar, ik moet alleen de binnenkanten nog doen. Ik wil er een heel klein kunstwerkje in doen, ik ben er alleen nog niet uit wat maar dat geeft niet want ze moeten nog een aantal keer geschilderd worden.

Beside the preparations from a few quilts, I also painted a bit yesterday. At my work they organized a seminar with the theme India. The guest all received a little box with curry powder in it. There where a lot of boxes left that got devided under the employees. They are so funny, these little metal boxes. I glued some stuff on the top with hot glue and painted them yesterday. It is only the first layer, one box is further done than the others, I only have to paint the insides. I want to put a little piece of art in them only I am not sure what. It doesn't matter yet because first they need more layers of paint.

Postcards

Een heleboel huishoudelijke karweitjes vandaag, weinig creatiefs. Alleen deze kaarten gemaakt. Handgeverfde stof, monoprint en gequilt.

I did a lot of odd jobs today, not much creative things. The only things I did was made these postcards. Hand dyed fabric, monoprinted and quilted.